你真的理解什么是西方古典主义绘画吗？

你真的理解什么是西方古典主义绘画吗？

我们常说西方古典主义绘画，那么古典主义是什么？你真的了解什么是古典主义绘画吗？在这里我想为大家用更加清晰地方式解释一下古典主义绘画这个大家既熟悉又可能没有真正了解的词语。

首先古典主义绘画是我们对于西方某一段时期绘画风格的统称，那么什么事西方的古典主义呢？这个概念我想要从14世纪开始的西方文艺复兴时期说起。当时在西方世界统治了一千多年的教会早已腐朽不堪。人们希望能够摆脱教会的束缚，迫切需要寻找一种文化、一种哲学来与教会对抗。被基督教称为“异端”的古希腊、古罗马文化就成为了有力的武器。在古希腊、古罗马时期即出现了西方历史上民主即人文主义的最高峰，也出现了横跨亚欧大陆的大帝国的政治最高峰，让人对古希腊、古罗马的强大产生了强烈的向往。于是这一时期的伟大哲学、文学、艺术先驱们纷纷致力于挖掘古希腊、古罗马的历史遗产，通过复兴古希腊、古罗马文化中的人文主义思想来与教会神权作斗争，希望能够解放人权。而古希腊、古罗马文化正是我们所说得到古典主义文化。正是从这一刻起，对于西方开启了古典文化的复兴热潮，西方古典主义绘画也是从这一时期开始兴起的。

拉斐尔《雅典学院》

随着时代的发展，复兴的人文主义古典文化已经成当时社会的为主流，古典主义绘画在绘画领域也成为了主流，代替过去基督教绘画艺术成为了绘画领域的统治者，成为了官方绘画艺术。，从成了一套完整、成熟的绘画风格和审美标准，这时候古典主义绘画也可以称为“学院派”绘画。所有学习绘画的人都需要按照这套绘画系统来学习绘画，并根据这套审美体系来不断完善提高自己的绘画能力。这时候古典主义绘画就不再像过去一样代表对古希腊古罗马文化的复兴的绘画，而更多是代表一种绘画方法、绘画风格、审美标准，不再局限于对绘画本身文化内涵的表现。

伦勃朗《夜巡》

纵观西方历史，从14世纪文艺复兴开始到19世纪资本主义制度在西方基本确立，不断地在解放和发展人权，绘画艺术作为文化领域的一部分，也相应地反映出在这一时期对“人”的重视。我们可以把这很长一段时间里对“人”的不断解放看作是不断对古希腊、古罗马文化中人文主义部分的文化不断被改造用来解放人的过程，那么我们就可以认为从14世纪文艺复兴开始到19世纪出现的的所有艺术风格都可以属于古典主义艺术。如16、17世纪的巴洛克风格、18世纪的洛可可风格、19世纪的浪漫主义、批判现实主义绘画等，都能够统称为古典主义绘画。

但是我们也可以认为在文艺复兴结束后随着宗教改革的胜利，教会的统治已经没有那么坚固了，“人权”的胜利已经成为历史的潮流不可阻挡。这一时期已经不在迫切需要挖掘古希腊古罗马文化来对抗宗教神学文化，而是需要对已有的人文主义进行巩固和发展。那我们也可以认为在这一时期为止西方的古典主义绘画就已经结束了，绘画不再需要从古典文化中汲取养分来发展自己，而开始真正表现实实在在的社会生活和社会现象。那古典主义绘画就从14世纪文艺复兴开始到17世纪巴洛克风格为止就已经结束了。

米开朗基罗《最后的审判》

为此我们可以得出结论，古典主义绘画从广义上说可以包括西方世界从14世纪对人的解放斗争开始到19世纪资本主义制度在西方普遍确立为止，期间长达五个世纪的对人权的斗争中产生的所有艺术流派和艺术风格。狭义上仅仅指西方在文艺复兴时期对于古希腊、古罗马文化艺术的发掘和复兴而产生的艺术。